
Алазар Luterone Маевский – человек, который не нуждается в представлении, один из самых известных готических моделей, дизайнер и скандальная личность рунета.
|
![]()
![]()
![]()
![]()
![]() |
-Алазар, представь, пожалуйста, свою спутницу. -Dada Netova – художник-график, кукольник, психолог. Участник художественных выставок в Петербурге и Стокгольме. Автор публикаций по психологии творчества. Дизайнер сценических и театральных костюмов. -В прошлую нашу встречу Алазар говорил о новой коллекции одежды. Можно поподробнее? -Сегодня мы можем уже объявить название нашей коллекции, о которой говорил Алазар на прошлой встрече. «Мистерия символизма» - это не просто коллекция дарк-глэм-фэшн. Каждый костюм – это произведение искусства, над которым работала целая команда, каждый образ имеет свое название и свою философию, ведь кроме дизайнерского труда туда вложен труд закройщика и швей (спасибо мастерским Мариинского тетра!) и не только! Также потребовались и требуются немалые финансовые вложения, которые ложатся на наши плечи – костюмы очень дорогостоящие. -Коллекция выходит под двумя именами? -Да, это так. -Как вы планируете провести презентацию коллекции, и какие задачи поставлены в данной работе? -Объединив свои имена под одной крышей Театра сценического костюма «Инсайт» (официально он начинает свое существование с января 2012 года, а реально существует с момента нашего с Алазаром подписания контракта о партнерстве), мы поставили задачу создания совершенно нового для российской сцены зрелища, рожденного в альтернативной среде неформального искусства дарк-сцены. Костюм, имеющий историю, и певец-музыкант. Чередование ярких, откровенных, говорящих языком костюмированных образов перфомансов и песен, объединенных одной идеей, показанных в дорогом, качественном исполнении – этого еще не было. -Как я понимаю, вы хотите выйти на большую сцену и завладеть вниманием не только поклонников дарк-культуры? -Совершенно верно. Однобокость и однотипность развлекательных мероприятий, живущих в своих закрытых целевых аудиториях, кажется, уже надоела. Предсказуемость того, что вам покажут на той или иной площадке, набила оскомину и зрителям, и критикам. Почему бы не попробовать сломать стереотип? К тому же, любое альтернативное движение вырастает на той же самой почве, что и мейн-стрим. Отрицание чего- либо приводит к потере целостности картины. -Можете ли вы назвать уже имя солиста? -Для воплощения музыкальной части приглашен неординарный, талантливый музыкант из Украины, которого Дарк-радио хорошо знает – Evadam. ПЦ «Syn-promotion» подтвердил его участие, и в январе Evadam'a ждем на совместный фотосет в Санкт-Петербурге, так как он будет еще и одним из лиц нашего тетра. В общем, проект уже становится международным.)) -А что вы можете сказать еще о Театре костюма? Презентация коллекции «Мистерия символизма» хоть и большое мероприятие, но все-таки – это единоразовая акция. -Кроме этого, «Инсайт» начинает делать тематические фотосеты и перфомансы в рамках коллекции. Первые два костюма «Жрец» и «Император» мы показали в фотосете «Власть». -Название сразу вызывает ассоциации с прошедшими выборами в России, которые получили неоднозначный резонанс в обществе…Есть ли реальная связь между вашей представленной работой и событиями политической жизни страны? -Есть. Мы не просто заявили о себе, но и выразили именно так свою гражданскую позицию. Мы не ходили на митинги. Мы не писали политических лозунгов. Каждый должен заниматься своим делом, такова наша установка. Но мы - граждане своей страны, и нам не безразлично, что происходит вокруг. Некоторым контекст фотосета и показанных характеров показался несколько провокационным. Возможно… -А еще? -Театр «Инсайт» уже имеет начальную костюмную базу. Это не только одна коллекция. Это подготовка тематических перфомансов для различных мероприятий. Налажены связи с художественной средой Санкт-Петербурга и фото-студиями города. Нас уважают и ждут на открытиях. Делают заказы на подготовку мини-шоу на презентациях и открытиях. Например, на конец января – начало февраля готовится перфоманс и слайд-шоу для презентации книги «Лунный Пьеро». (Которую, кстати, я еще и иллюстрировала.) Событие, достаточно яркое для культурной жизни города, приуроченное ко многим историческим датам. «Лунный Пьеро» - это сборник стихов для музыкального цикла А.Шёнберга «Лунный Пьеро», «прародителя» атональной музыки, кровеносной системы декаданса. Его имя должно быть известно всем, кто действительно увлечен альтернативными течениями в музыке. Так что наше желание выйти за рамки «муждусобойчика» подтверждено делами и имеющимися проектами. -А как складывается ваше сотрудничество? Возникают ли какие-то трудности в работе, все-таки, две творческие личности? -Мы, можно сказать, нашли друг друга! Каждый из нас обладает незаменимым для работы качеством, которое позволяет нам понимать друг друга в любой ситуации, – это умение ставить общую цель, к которой мы стремимся, выше своих амбиций, эмоциональных всплесков и проблем в личной жизни. У нас есть так же одно неписанное правило – проговаривать все возникающие напряженные моменты. Недомолвок быть не должно. Кроме этого – общность вкусов и умение слушать и слышать друг друга. Каждый из нас отвечает за определенную часть работы. Это убирает путаницу в принятии решений и распределяет ответственность. И, естественно, уважение к труду друг друга, внимательность и тактичность, которая является частью личной культуры каждого человека. К тому же, театр – это не два человека, а целая команда. Мы дорожим каждым, кто работает с нами. Это профессионалы с большой буквы. Сплоченная команда людей, объединенных одной целью – это реальная возможность воплощать идеи в жизнь -Вы можете назвать эту цель? -Ничего сверхъестественного! Цель – самореализация через любимое дело. -Алазар, некоторое время назад Вы позиционировали себя исключительно как самостоятельную единицу. Что-то изменилось с того момента? -Я был и остаюсь самостоятельным проектом, но довольно часто есть цели, которые легче и интереснее добиваться с кем-то вместе. Я всегда рад сотрудничеству с талантливыми людьми. Но только с условием - если человек может что-то продемонстрировать, дабы не оставаться голословным. -Можно поподробнее о том, что нового сделано в рамках конкретного проекта «Luterone»? -Я Призер 5 выставок международного уровня, мои работы номинировались и побеждали на выставках в Риге. Стокгольме, Санкт Петербурге Москве. При этом я был без спонсоров, и в моих работах можно невооруженным глазом разглядеть темную эстетику декаданса. И главное, что призы давало квалифицированное жюри, с опытом в этой сфере. В январе одну их моих работ «Дьявольский скрипач» (фотограф - Юрий Тимофеев) можно будет видеть в Риге на фестивале печатной графики Rigabin. -Как вы реагируете на негативные отзывы о вашей работе и о вас, как о личностях? -Как на рекламу. Нет отрицательной рекламы. Либо она есть, либо ее нет. Это закон маркетинга. Спасибо каждому, кто потратил свое время на нас. Значит, мы достойны того, что вы тратите на нас ВАШУ жизнь. Значит, мы работаем не зря. -У вас двоих очень напряженный график работы, как я поняла. Остается ли свободное время? Если да, то как вы его проводите? -С трудом можем разделить свободное время и работу. Это образ жизни. Даже когда мы отмечаем праздники, то разговоры все равно возвращаются к тому, что мы делаем и что еще можно сделать. Но это не значит, что все скучно и напряженно. Кроме всего прочего, хорошее чувство юмора – это одно из скрепляющих звеньев нашей команды. А креативность с чувством юмора – это уже рецепт готового праздника. -Что бы вы хотели пожелать нашим читателям в новом году? - Живите свою жизнь – она у вас одна. Старайтесь выходить за рамки чужого опыта, нарабатывайте свой! Это интереснее!
Официальная группа Luterone Vkontakte:
|





